ふたりのイームズ、あるいは夫婦の問題

やっとのことで映画館で映画を観ることができた。映画館に足を運ぶヒマが無いなんて、絶対何かが間違っている。

セレクトしたのは 『ふたりのイームズ：建築家チャールズと画家レイ』＠シネ・リーブル梅田。京都の大丸ミュージアムで『チャールズ＆レイ・イームズ』展を観て、いたく感銘を受けたのは、たしか2005年だったと思う。あれから8年。今回の映画はそれとはかなり違う面からイームズ夫妻をドキュメントしたものと言える。

いまだに人気の高い「イームズ・デザイン」が夫妻の共同制作であることはよく知られている。夫チャールズが建築畑出身であることも。しかし、妻のレイが画家を目指す若い女子美大生だった時、当時妻子持ちだった彼と不倫の末、略奪婚したことなど知るよしもなかった。

その後、完璧なパートナーシップで公私ともに順風満帆な日々が過ぎた。やがてマルチメディア時代が幕を開け、チャールズが冴えわたる一方で、レイが様々な分野で取り残されるまでは。そして彼がまた別の若い未婚女性に手を出すまでは。

印象的だったのは、チャールズの突然の死からほどなくして撮られた一枚の写真。デザイン事務所のスタッフが皆悲しげな表情を浮かべているのに対し、リーダーに返り咲いたレイが満面の笑顔を浮かべている。

夫婦であると同時に、共同制作者であり、それぞれ独立したクリエイターでもあったチャールズとレイ。シリアスなヒューマン・ドラマでも観たかのような後味が残った。

映画『ふたりのイームズ：建築家チャールズと画家レイ』公式サイト：
http://www.uplink.co.jp/eames/

ラン・ファットボーイ・ラン～hulu日記～

 

以前にも書いたように、huluに加入して以来、時間の許す限りせっせと映画や海外テレビ番組を観ているわけだが、何をどんなに観ても無料、しかも毎週どんどん作品が増えていくというのは奇妙な感覚をもたらす。

これらの作品一つ撮るのに一体どれだけの労力や時間がかかっているのか。そしてそこに詰まっている膨大な情報や複雑なストーリーを、まるで水道の蛇口をひねって水を飲むように、簡単に、かつ瞬間的に消費する。消費されたものは、どこへ行くのだろう？自分の中のブラックホール？

ともあれ、最近観た中では2007年のイギリス映画『ラン・ファットボーイ・ラン～走れメタボ～』、テレビ番組では同じく英BBCの『マイティ・ブーシュ』や米HBOとの共同制作の『ROME』がよかった。huluに並ぶ作品は日本未公開のものが多く、月額980円という安さに見合った選択肢しかないのだが、そんな中から秀作を発見するのは映画ファンにとっては一種の宝探しのような作業でもある。

リトル・ヴォイス：声を大にして

 
昨年の心残りがいくつかある。なかなか映画を観る時間をつくれなかったこと、洋服の友の活動まで手が回らなかったこと、これという小説に出会えなかったこと。

今年はやる！と、声を大にして誓う。早速連日のようにHuluで映画を漁っているが、1998年製作のイギリス映画『リトル・ヴォイス』がわりとよかった。

大ヒットしたミュージカルを映画化したものらしいが、そのミュージカル自体、本作でヒロインを演じているジェーン・ホロックスのための書き下ろしというのだから、どれだけこの女優が製作者たちをインスパイアしたのかがうかがえる。

歌唱力だけではなく、物まねや声優業にも長けていて、ティム・バートンの『コープス・ブライド』や『クリスマス・キャロル』の吹き替えも手がけたそうだ。

ストーリーは平凡だが、渋い脇役陣とホロックスの天才ぶりが光る、こじんまりとした秀作（エンドロールにわざわざ「本作中の歌はすべて彼女が実際に歌っています」という断りが入る）。

『ル・コルビジェの家』と超・切り絵

久しぶりに大阪・梅田ガーデンシネマに出かけ、アルゼンチン映画『ル・コルビジェの家』（原題：El Hombre de al Lado -隣の男-）を観た。ル・コルビジェといっても、別に歴史的建築学的作品でもなんでもなく、「被害は避けられない（Las Victimas No Se Eligen）」とサブタイトルにもあるように、ややこしい人間ドラマだ。
 
次から次へと起こる隣人との厄介なトラブル。主人公は神経衰弱ぎりぎりまで追いつめられる。しかし観る側は深刻になるどころか、だんだん笑いがこみあげてきて、これはしてやられた、という気持ちになる。絶妙なセンスの持ち主らが集まって、「こういうシチュエーションって最悪だけど、あるよね？」とげらげら笑いながら撮ったような作品。最後のエンドロールまで見事だった。

その他、別の日に兵庫県立美術館で観た『バーン＝ジョーンズ展』（イケメン揃い）や、h design worksさんに連れられて京都・高台寺で鑑賞した切り絵画家の蒼山日菜の個展もよかった↓





0.3mmの線で描いた細密画を忠実に切り抜く彼女のレース切り絵は、もはやアクロバットというしかない（実際、シルク・ド・ソレイユのポスター等にも採用されたらしい）。

切り絵を鑑賞した後は、h design worksさんとライトアップされた京都の秋の夜の風情を堪能した。

おかえり！カウリスマキ

最も好きな映画監督の一人、アキ・カウリスマキの最新作が4月28日からガーデンシネマ梅田で上映されるのを死ぬほど楽しみにしている。カンヌ映画祭で「奇跡」と言われ、最高傑作との前評判高い（毎回そう言われているけど）、『ル・アーブルの靴みがき』。

東京・渋谷のユーロスペースでは「おかえり！カウリスマキ～『ル・アーブルの靴みがき』を見る前に～」と題して、彼の全20作を一挙上映するという。

東京に住んでいた頃は、こういう催しがあれば嬉々として通ったものだが、最近はなんとなく足が向かない。なのに駅前ビルにはどんどん足が向く。この週末も、第1ビルの魚屋で飲んだばかり。アクセサリー作品も多数作った（KAKiブログ参照：http://kaki-apple.blogspot.jp/）。午前中には仕事したしなあ…。

中年はあーだこーだ理由をつけて文化から遠ざかる。

『ル・アーブルの靴みがき』＠ガーデンシネマ梅田： 
http://www.kadokawa-gardencinema.jp/umeda/movie/index.php?mo_code=20769&from=next 

こねこ（КОТЁНОК）

 

最近観たビデオのうち、ヒットは1996年製作のロシア映画『こねこ（КОТЁНОК）』。猫、子ども、音楽、サーカス…と、自分の好きなテーマをてんこ盛りにした上、驚くほどもっさりした感性と、愚直なまでに優しい目線と、童話のような残酷さをもって作られた作品だ。 

元祖「ダサかわ」というべき、こうしたロシア情緒は、他にも有名な人形アニメ『チェブラーシカ』や、アントン・チェーホフの短編『可愛い女』といった作品の中核になっている。ロシアの農民的モチーフが繰り返し登場するシャガール作品、近年のマトリョーシカ・ブーム、身近なところでは今は無き大阪フェスティバル・ゲート内のロシア書店＆雑貨屋「ダーチャ」等、ロシア人気は近代化や洗練化への疲弊から生じた一種の懐古趣味なのかもしれない。

冷戦時代、ロシアはアメリカの敵＝日本の敵であった。日米にとどまらず、西側全体から「冷血人間」扱いされていた。真っ向からソビエト批判したスティングの『ロシアンズ』なんかはその極みだったと思うのだけれど、『こねこ』に出てくるような愛すべきロシア小市民たちは、「ロシア人といえども自分の子どもはかわいかろうに」というあの歌を一体どう聴いたのだろう。

存在の耐えられない軽さ

 

アマゾンで注文した『存在の耐えられない軽さ』のDVDが届いた。1968年のプラハの春を舞台に、男女3人の絡みを描いたミラン・クンデラの（難解な）ベストセラー小説をカウフマン監督が（かなりひも解いて）映像化した秀作。

映画好きな人間にとって、「一番好きな映画は？」と訊かれることが一番困るというが、自分はそういう時これと答えることにしている。なぜならこの悲劇的、喜劇的、社会的、歴史的、古典的、示唆的、象徴的、シニカル、リリカル、センシティブ、アイロニック、エロティック、ユーモラス、センシュアス、スタイリッシュな作品には非常に多くの要素が盛り込まれているので、他の好きな作品を10挙げるのに近い満足感が得られるからだ。 

そんなに好きな作品なのになぜか手元になく、これまで20回ぐらいレンタルして観てきた。が、近所のビデオ屋2軒いずれにも置いていないことを知り、ついに購入に踏み切った次第。

ネコナデと十日戎

 

昨日AppleTVで映画『ネコナデ』をダウンロードして観た。料金は他の作品の半分以下の200円。それほどまでに不出来ということ？

たしかにストーリーは日本のドラマにありがちな強引な展開をするけど、細部が丁寧に作られていたし、ドドメ色のサラリーマン人生を突然明るく照らし出す子猫は、かわいいを通り越してほとんど神々しくさえある。 

途中、もたいまさこがチョイ役で出てきてうれしかった。彼女や白石加代子のように、長い髪をオールバックに結い上げ、アルトの声ではきはき話す女性が好きなのだが、よく考えたら何のことはない、母親に似ているからで、自分のマザコンぶりに気付いて思わずはっとした。

先日10日はh design worksさんに連れられ、今宮戎に笹をもらいに行ってきた。笹自体は無料なのだけれど、大枚はたいて高価なお飾りを買わなくてはならないシステムになっている。私は小さな鯛のお飾りを買った。笹はもう枯れている。

水曜クラブとアンヴィル！

21日の水曜日には、同年代の女8人集まって地元のだし巻き屋で忘年会をしたが、料理そっちのけで皆、話すこと話すこと・・・。幹事役だった自分は張り切りすぎて翌日寝込んだ（ウソ）。

今後の情報交換、交流、互助を目指し、この集まりを「水曜クラブ」として定例化することとなった。基本的に開かれた集まりなので、興味のある方はご一報ください。

昨日は『アンヴィル！夢を諦めきれない男たち』というドキュメンタリー作品のDVDを観た。ANVIL、懐かしい。中学生の時のヘヴィメタ・ブーム以来じゃないか。

その後30年も飛ばず鳴かずだった彼らが、ここへきて大きな賭けに出た。それに対し、唯一まともな反応をしたのが日本のファンだったというのだから何ともうれしい。暗闇の中の一筋の光のような日本からの電話。東京の大コンサートホールの楽屋で不安を募らせる彼らを、「アンヴィル！」と友を慈しむような温かい歓声でステージに呼び入れる日本人ファン。

海外アーティストに親日家が多いのは、こうしたファンの存在も理由の一つと聞く。

The Wall Flowers

 
夜の散歩中、まとめてピンク・フロイドを聴き直している。でも真剣に聴き入り過ぎて次第に歩みがのろくなり、気がつくと電柱に向かってぬぼーっと突っ立っている。 

やはり散歩には、クイーンの「キラー・クイーン」みたいな能天気な音楽がいい。マライア・キャリーなんかも案外イケます。 

「ピンク・フロイドを語ってはならない」という自戒は、ここのところアルコールが入らない限り遵守できている。なので、こないだ『The Wall』を聴いていて、映画の方の『The Wall』の花のシーンを思い出し、家に帰ってから映像を見直して何たるエロティシズムとつくづく感嘆したことも、あえて書かない。 

『The Wall』の花のシーン： 
http://www.youtube.com/watch?v=a86QgZVgbyQ

ヒアアフター

 








夕食後にクリント・イーストウッド監督の『ヒアアフター』をiTunesでダウンロードして観た。

去る3月に前売り券まで買って楽しみにしていたら、封切直前に東北大震災が起こり、冒頭の津波のシーンが問題となって日本での上映が取り止めになったという、いわくつきの作品だ。

「ヒアアフター」とは、映画の中では「来世」と訳されているけれど、直訳すれば「これ以降」「ここから先」という意味。契約書なんかで名称を短縮する時、「Hereafter, XXX（以下、○○とする）」というふうに用いることが多い。

問題の津波のシーンも、しっかり見届けた。が、そのリアルさゆえに自分のような非被災者でさえ、気持ちが動揺せずにはいられなかった。身近な人々を襲った大きな災難。どうしても重なってみえる。

映画の出来自体については、やや焦点がぼやけているものの、「死後の世界」という色々な意味で難しいテーマを静かなトーンで、SFやオカルトとしてではなく日常的なものとして描き切ったところが評価できる。

「死後の世界があるかどうか、真実は誰にも分からない。ただ、人は誰しも与えられた人生を精一杯生きるべきだ、と私は常に信じている」とはイーストウッドの弁。超メジャーなハリウッド監督が映画界で長年タブーとされてきた「スピリチュアルもの」に正面から挑むことで、『奇跡の輝き』などの不発感拭えぬこの分野に新たな風穴を開けようとする試みか。

今後同類の映画が増えると予想される。

Apple映画

少し前から映画を観るたびに不思議に思っていたのだけれど、どうして皆、スクリーンの中でAppleのMacBookを使っているのか。

ユーザーの役がデザイン系やIT系ならまだ分かるのだけれど、教授も科学者も会社員も学生も家庭の主婦も、押しなべてMacBookという設定には違和感がある。

ノートブック型PCなら他に色んなメーカーの色んな種類があるだろうに、これはやはりスティーブ・ジョブズの映画界にまでおよぶ影響力か、それとも単に絵づらがよいという安易な理由か・・・。

でも、そのわりには映画の中で使われる携帯電話が全部iPhoneにならないのはなぜだろう。

そういや、スティーブ・ジョブズの追悼式でコールドプレイとノラ・ジョーンズが演奏したそうだが、そこまでいくと思わず、「それってずるい」と反応してしまう。

だって、今の時代のいいもの全部、その辺に集まっているんだもの。

8ミニッツ

ダンカン・“デヴィッド・ボウイ”・ジョーンズ監督のSFサスペンス映画、『ミッション：8ミニッツ』を観た。鑑賞後のレビューの中では、「『インセプション』程複雑では無い。しかしラストの予想不可能で楽しさ8倍！」というのが一番しっくりきた。

この作品のように2時間足らずでさらっとまとめてくれると、観る側の負担も少なくていい。休憩なしで3時間なんて、一体どうしろと？（そのうちの5分間ぐらいは確実にトイレのことを考えている）  

そういや、こないだ少し無理したら、予想だにしなかった肩関節周囲炎を患った。いわゆる四十（五十）肩というやつ。  

最初は新しい筋トレ・メニューが合わず、筋肉痛を起こしたかと思っていたのだけれど、痛みがだんだんひどくなってきて、2日目には腕を上げられず、着替えや寝返りに支障が出るほどの激痛となった。筋の中心部ではなくて、その付け根、特に肩関節が熱を帯びている。  

あ、これって学校で何度も習った肩関節周囲炎だ、とようやく気がつくと同時に気が重くなった。これは長引くかもしれない。場合によっては医者に注射を打ってもらわなくてはならぬ。  

藁にもすがる思いで、前に聞いていた四十肩に効くツボというのを試してみた。痛い腕と反対側の脚の付け根（骨盤の出っ張りではなくて、その下の股関節の出っ張り）にある「大転子」を何度か強く押す。すると、10分足らずで嘘のように痛みが消えたではないか。本当にきれいさっぱり、何ともなくなった。  

もともと炎症が軽かったのかもしれないけど、恐るべし、リフレクソロジー。